En la presentación estuvo el autor, un moderador y dos historiadores

La Embajada de Canadá en México, en colaboración con El Colegio de México y el Instituto Matías Romero, presentaron el libro The forgotten peace (La paz olvidada), del autor Michael Small, el pasado 14 de junio en la sede de la representación canadiense.

Al respecto, el embajador de Canadá, Guillermo Rishchynski, comentó que esta época hace reflexionar sobre el pasado, sobre sucesos que repercutieron no sólo en México, sino en otros países. “El autor nos ha dado la guía para recordar el pasado, analizar el presente y planear el futuro.”

A su vez, la historiadora Mercedes de Vega manifestó que esta obra maneja un enfoque analítico del autor, ya que se trata de un libro que trasciende la historia de la Revolución Mexicana y que ofrece la primera descripción completa de la conferencia. Además, afirmó que el autor suma la experiencia y la perspectiva analítica del diplomático, bajo la premisa de que la política exterior e interior de un país se condicionan y complementan. “Explica el fracaso de la conferencia, la cual no afectó el curso de la revolución, pero que sí fue un precedente para el manejo de los conflictos interamericanos. Al recordar este acontecimiento encontramos nuevas razones para fortalecer nuestras relaciones con Canadá”, aseguró la historiadora.

En las primeras horas del 22 de abril de 1914, en el intento de alterar el curso de la Revolución Mexicana, el presidente Woodrow Wilson envió a la Marina de Estados Unidos a tomar el puerto de Veracruz. Estados Unidos parecía estar al borde de la guerra con México. Se generó un clamor internacional; los gobiernos de Argentina, Brasil y Chile se ofrecieron como mediadores para encontrar una solución pacífica a la crisis. De manera sorprendente, México y Estados Unidos aceptaron la propuesta y todos acordaron reunirse en una conferencia internacional de paz en Niagara Falls, Ontario.

Este libro es el primer recuento completo de la Conferencia de Paz de Niagara Falls que se publica en América del Norte desde 1914. El autor reconstruye meticulosamente lo que pasó y examina el significado histórico para la relación de Canadá con los países de América. A partir de este episodio casi olvidado, encuentra importantes lecciones sobre el papel de la mediación internacional y los riesgos que enfrenta la diplomacia de las potencias medias.

Para concluir, Small aseguró: “Cuando lees la historia, aprecias qué difícil es negociar la paz y lo difícil para conseguirlo.”

Revista Protocolo

Michael Small, autor del libro	El embajador de Canadá, Guillermo Rishchynski	Pablo Yankelevich fue uno de los comentaristas en la presentación del libro
El moderador fue Jean-François Prud’homme y como comentarista, Mercedes de Vega	Small se apoyó de algunas caricaturas que recuerdan lo sucedido en 1914	Otra de las caricaturas que hacen referencia al conflicto

Presentan libro sobre la vida de Cecilia Occelli, como primera dama durante la presidencia de Carlos Salinas de Gortari

Ante una asistencia de al menos 500 invitados, se llevó a cabo en el Museo del Papalote la presentación del libro El encanto de la discreción, de Rosa María Valles, sobre la vida de Cecilia Occelli González, como primera dama durante la presidencia de Carlos Salinas de Gortari.

Durante la presentación habló Marinela Servitje, quien dio fe de la razón de la existencia de este Museo, propuesto precisamente por doña Cecilia, quien durante una visita a Japón realizada en 1990, conoció el Castillo de los Niños, lugar ubicado en Tokio. Había salas de televisión, donde los niños participaban en el foro, juguetes Lego para armar. De ahí nació la idea de trasladar el concepto a México como sería el Museo El Papalote. Cuando regresó a México, habló con Juan Enríquez Cabot, quien le dijo que la idea era excelente, pero debía tener mayor alcance. Ambos fueron a Boston, Los Ángeles y Washington en Estados Unidos, a Finlandia, a París, Dinamarca, a Venezuela a ver museos parecidos.

En su oportunidad, María Teresa Uriarte de Labastida dijo que el libro trata de la vida de la señora Cecilia Occelli González, ex esposa del entonces presidente Carlos Salinas de Gortari, quien además de ser reconocida por su labor social durante el sexenio en que fue primera dama, quiso dejar un testimonio de la labor desempeñada al frente del DIF y del Voluntariado Nacional, así como de muchas otras experiencias que conformaron su vida familiar: el noviazgo con Carlos Salinas, revive los mejores años de su matrimonio, lamenta los menos afortunados, “el infinito placer que constituyó ser mamá”, además de su ruptura matrimonial.

Rosa María Valles

Rosa María Valles Ruiz da cuenta del trabajo efectuado por la señora Occelli a favor de niños y jóvenes del país, tema en el cual se interesó cuando supo que en 1988 se registró en México un incremento de madres adolescentes; “era un indicador claro de que los programas oficiales sobre información sexual no eran suficientes, o en algunos casos eran inexistentes”.

El encanto de la discreción es el resultado de un esfuerzo compartido entre la editorial DEMAC (Documentación y Estudios de Mujeres, AC).

Valles Ruiz es autora de más de diez libros, entre los que se encuentra Yo no soy primera dama, biografía de María Esther Zuno de Echeverría, también publicada por la Editorial DEMAC.

Revista Protocolo

El silencio de Leah es un libro que representa a millones de mujeres de todos los tiempos, colores, razas y sociedades

Esta semana llegaron a mis manos dos libros: El silencio de Leah, del doctor Jorge Alberto Piña, y El encanto de la discreción, de Rosa María Valles. Diferentes en su contenido y estilo, pero sumamente interesantes, para reflexionar.

Sobre el primero, considero que quien ha pasado por una terapia para mejorar su bienestar mental, puede entender los silencios que se guardan en el interior, ya sea porque no se quiere o no se puede exteriorizarlos, si no es con ayuda de quienes estudian la forma más fortuita para enseñarnos a descargarlos.

Según la doctora Patricia Clark, una de las exponentes durante la presentación: “Leah representa a millones de mujeres de todos los tiempos, razas y niveles sociales, que se ven forzadas a realizar actividades por el simple hecho de ser mujeres y sobrellevar una vida monótona, sin intención de rebelarse por la represión que sufren.”

Y prosigue: “Muestra, además, mujeres con dolores en el cuerpo, reflejo de los dolores del alma, de su silencio, vacío, insatisfacción y pobreza de espíritu. También de mujeres a las que la sociedad les dice el cómo y cuándo, que la familia les marca el cuidar a sus padres, el rol social de ser madre, trabajadora, cómo debe ser su comportamiento y qué es lo que se espera de ellas. Sin embargo, lo esencial es tener una grandeza de espíritu, la capacidad de romper con los esquemas y decidirnos a conocernos más plenamente, a saber quiénes somos y qué es lo que necesitamos.”

Cierto es que la obra nos enseña que la protagonista decide un buen día ir a terapia, lo que marcará el comienzo que le permitirá encontrarse a sí misma.

La sui géneris presentación del libro se llevó a cabo en el teatro Ofelia, gracias al hábil publirrelacionista Fernando Vigorito, quien además de comentaristas, reunió a artistas que personificaron algunos fragmentos del libro. Entre ellos: Marina Isolda, Tania Miravontes, Orlando Moguel y Víctor Ortiz, bajo la dirección de Héctor Garzán. Una grata sorpresa fue escuchar la excelente voz del joven cantante Gabriel Navarro.

Los encargados de hablar sobre el libro, a un lado de la doctora Clark, fueron Mario de la Reguera, Gloria Villalobos de Castillo Mena, Graciela Sánchez Bedolla y las doctoras Mónica Vargas Rosales y Silvia Gómez.

Durante la reunión tuvimos el gusto de saludar a la familia del autor: sus padres, Jorge Piña y Yolanda Quevedo de Piña; sus hermanas, Yoli y Claudia Piña; así como su esposa Maritere Sierra de Piña y sus hijas, Maritere y Gabriela Piña Sierra.

Próximamente hablaremos del segundo libro, que narra la vida de Cecilia Occelli, quien fue primera dama durante el sexenio del presidente Carlos Salinas de Gortari.

Revista Protocolo

El rescate de una época histórica de México, que transcurre en el norte del país —en la que el ferrocarril y su importante papel para el desarrollo económico, tecnológico y político es protagonista—, se plasma en Introducción e impacto del ferrocarril en el norte de México, publicación coordinada por el historiador R. B. Brown.

La Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ) abre la conmemoración del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución Mexicana con este título de seis capítulos, que se inicia con un texto del propio R. B. Brown en homenaje a Francisco R. Almada, quien llegó a ser gobernador de Chihuahua y desde los 20 años se dedicó a investigar la historia de su estado, consignando sus hallazgos en un libro de su autoría e impulsando otras publicaciones sobre el tema.

En el segundo texto, Brown destaca la biografía de Edwin Lyon Dean y la carta firmada en septiembre de 1882, en la que el telegrafista de la Mexican Central Railway Company Limited deja un extenso testimonio a manera de crónica, sobre la inauguración de la línea que conectó a Chihuahua y el Paso del Norte.

Los siguientes apartados integrados con artículos de los investigadores Delia Salazar Anaya, Francisco Ochoa R., Lawrence Douglas Taylor Hansen y Ricardo León García, abordan el vínculo de los ferrocarriles con la inmigración internacional en el norte de México, la transformación de la arquitectura del Paso del Norte al final del siglo XIX, el ferrocarril peninsular de Baja California y el papel de tan importante medio de transporte enmarcado en la “nueva visión de la frontera”.

Cabe hacer mención que el título está ilustrado con cerca de 40 imágenes que corresponden a fotografías, mapas y documentos, que datan de 1880 al año 1900, en los que se aprecian diversos momentos históricos, el manejo, uso y planes para el desarrollo del ferrocarril, cerrando con el facsimilar de la carta escrita por Edwin Lyon Dean.

Introducción e impacto del ferrocarril en el norte de México se presentará este jueves 25 de marzo a las 16:30 horas, en la librería Gandhi de la ciudad de México, ubicada en Avenida Miguel Ángel de Quevedo 121, Col. Guadalupe Chimalistac; con la participación de Emma Yanez, Delia Salazar, y R. B. Brown.

La actividad en Puebla contará con los mismos participantes, sumando la intervención de la maestra Teresa Márquez Martínez, directora del Centro Nacional para la Preservación del Patrimonio Cultural Ferrocarrilero y se llevará a cabo el viernes 26 de marzo a las 18:00 horas en el inmejorable escenario del Museo Nacional de Ferrocarriles Mexicanos, ubicado en Calle 11 Norte, número 1005, Centro Histórico de Puebla.

Revista Protocolo

Currículum, calidad y evaluación, las claves de la globalización en universidades públicas, es el título del más reciente libro del doctor César Silva Montes, que se presentó el pasado 26 de febrero en esa importante feria, que reúne cada año a lo más selecto de la literatura universal.

En su texto Silva Montes, quien es profesor de tiempo completo en la UACJ, explora la calidad de la educación superior de las máximas casas de estudio de Ciudad Juárez, Chihuahua. Asimismo, propone cambios en dicho sistema educativo que lo hagan ser más eficiente y de mejor calidad para beneficio de la sociedad en general.

Por su parte el libro Gramática tarahumara, de Abel Rodríguez, fue presentado el viernes 25 de febrero en el mismo recinto cultural. Durante la presentación se contó con la participación de la especialista Daniela Leyva, quien ofreció mayores detalles acerca del contenido de dicho texto, que ofrece un acercamiento a la cultura y gramática tarahumara.

Para finalizar con las actividades en la ciudad de México, y como parte de sus publicaciones, la UACJ presentará el 4 de marzo en la librería Gandhi, el título que lleva por nombre Ciudad Juárez la fea. Tradición de una imagen estigmatizada, del escritor y profesor Rutilio García.

La Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería es organizada año con año con la finalidad de dar a conocer las novedades de la industria editorial.

Revista Protocolo

En la ceremonia que se realizó en el Club 51, ubicado en Torre Mayor, estuvo acompañado por Agustín Carstens, gobernador del Banco de México; Rodolfo Elizondo Torres, secretario de Turismo, y Ernesto Fernández Hurtado, fundador de Fonatur.

Funcionarios, empresarios, personajes sociales y nativos, dan vida a este libro escrito por la periodista María Elena Vega, y que relata parte de las vicisitudes y complicaciones que se tuvieron que pasar para la creación de Cancún, Ixtapa, Los Cabos, Loreto y Huatulco, hoy por hoy cinco destinos de talla internacional.

Su realización tomó un año, implicó más de 120 entrevistas, entre ellas con sus propios fundadores como Ernesto Fernández Hurtado, quien junto con Antonio Enríquez Savignac fue un visionario economista que desde el Banco de México dio forma en 1969 a lo que hoy es calificado por propios y extraños como la mejor creación para el desarrollo y detonante del turismo.

Destaca también la participación dentro del libro de figuras como el ex presidente Miguel de la Madrid Hurtado, los ex directores de Fonatur Alfredo del Mazo, Enrique del Val Blanco, Pedro Joaquín Coldwell, Kemil Assad Rizk Asis, John McCarthy Sandland, Jacques Rogozinski y Emilio Gamboa Patrón.

En el ámbito empresarial, también recoge las voces de pilares del sector turístico nacional como Gastón Azcárraga, presidente de Grupo Posadas y Mexicana de Aviación; Fernando Chico Pardo, presidente de ASUR; Olegario Vázquez Aldir, presidente de Camino Real; Ernesto Coppel Kelly, presidente de los hoteles Pueblo Bonito, y Gabriel Escarrer, presidente de Sol Meliá.

Aborda la creación de cada uno de los cinco Centros Integralmente Planeados; el primero de ellos, Cancún. Narra cómo surge la idea de crear el primer desarrollo turístico en México de alcance mundial en un lugar alejado de la ciudad de México y entonces mal comunicado, sin aeropuerto internacional ni indicios de civilización. Es el sueño que un grupo de banqueros mexicanos comenzó a gestar a finales de la década de los sesenta, con la sola convicción de atraer divisas al país.

Desde sus orígenes, en 1969, esta idea causaría asombro e incredulidad al interior del Banco de México (Banxico), negativas presidenciales, malas jugadas de la naturaleza, muertes inexplicables y decisiones que hoy podrían parecer increíbles. Pero a cambio le trajo a México grandes satisfacciones.

El proyecto fue rechazado, en sus inicios por el propio presidente Luis Echeverría Álvarez, quien aseguraba se quería “desarrollar un coto de poder para ricos, que no iba con su política”, recuerda Jesús Silva-Herzog, entonces director del Banco de México.

El siguiente destino que se impulsó fue Ixtapa, le siguieron Los Cabos, Loreto y Huatulco.

Este libro concluye con un pasaje por la reestructura de Fonatur, de los logros e importancia que en esta administración se dio en el detonante de nuevos destinos turísticos (CIP), las vicisitudes que tuvo que pasar el equipo del nuevo Fonatur, los logros que se han puesto en práctica con la alianza y experiencia que existe en el sector público y privado. La importancia que se le ha dado a nuevos destinos turísticos, sin que éstos sean CIP. Y la fortaleza con la que Fonatur volvió a renacer ante las miradas de propios y extraños, tanto en territorio nacional como internacional.

Fonatur 35 años… ofrece a través de sus páginas un testimonio y visión de lo que ha significado para el turismo en México y lo que puede representar con nuevos alcances al poner sus ojos en el CIP Teacapán, en Sinaloa, y Costa Lora, en Tamaulipas.

Revista Protocolo

Wendy Coss y León y la periodista Marielena Vega	Eduardo Miguel Ángel Gómez Mont, director de Fonatur, Eugenio Hernández Flores, gobernador de Tamaulipas, y Fernando Francisco Gómez Mont, secretario de Gobernación	Eduardo Miguel Ángel Gómez Mont, Wendy Coss, y Eugenio Hernández Flores
Eugenio Hernández Flores, gobernador de Tamaulipas, Wendy Coss, y Guillermo Casas	Fernando Francisco Gómez Mont, secretario de Gobernación, y Guillermo Casas

Manuel Espino, dirigente de la ODCA

Durante una ceremonia en la sede nacional del Partido Acción Nacional, el ex dirigente panista Manuel Espino Barrientos presentó su segundo libro, titulado Volver a empezar: un llamado a la perseverancia desde la democracia cristiana, publicación de editorial Grijalbo, acto que se realizó ante miembros de su partido, representantes del cuerpo diplomático acreditado en México y de algunos de los 35 partidos que integran la Organización Demócrata Cristiana de América (ODCA).

Durante su discurso, Espino definió a su nuevo libro como una invitación a los panistas a retornar al origen, por lo que al tomar la palabra reconoció que en su libro recordó la labor de los panistas Carlos Castillo Peraza y Manuel Clouthier, e hizo un reconocimiento también al actual presidente mexicano Felipe Calderón; el también dirigente de la ODCA manifestó su aprobación y apoyo a la gestión del actual dirigente nacional del blanquiazul César Nava, a pesar de las diferencias que se presentaran durante la candidatura de Nava a la dirigencia nacional panista.

Como parte de una autocrítica a su partido, Espino señaló que en su libro recuerda la derrota electoral de las pasadas elecciones en julio, las cuales representaron más allá de la pérdida de espacios de poder: “para el panista se registró una lamentable disminución de congruencia, la cual trajo consigo una pérdida de confianza ciudadana”, comentó.

Con respecto a su libro, el ex dirigente panista reveló que el texto lo escribió en momentos de injuria y persecución, pero lo hizo sin odios ni resentimientos, y expuso que así como halló pretextos para claudicar, encontró razones para preservar los ideales de su partido.

Para acompañar a Espino en la presentación, también estuvieron presentes Frank Press, representante de la Fundación Konrad Adenauer en México; Marcelino Miyares Sotolongo, exiliado de origen cubano vicepresidente de la ODCA; Cristóbal Pera, director editorial de Random House Mondadori; el senador Ricardo García Cervantes, así como el actual dirigente del PAN, César Nava Vázquez.

Al tomar, César Nava aclaró que la sede del partido no sólo es la casa de todos los mexicanos, sino de todos los panistas, sin excepción, lo que abrió un ambiente de reconciliación con Manuel Espino.

Con respecto al libro, el líder panista reconoció la importancia del tema, pues indicó que también el PAN pertenece a la corriente política de la democracia cristiana, la cual está presente tanto en el ámbito internacional como regional. No obstante, aclaró que la obra de la democracia cristiana en América como la del PAN en México no nos sirve, “sino que nos obliga a servirla con visión de destino y no de proyecto”.

Por otro lado, el senador Ricardo García Cervantes mencionó sentirse afortunado de poder compartir la experiencia de haber leído Volver a empezar, debido a que, a su parecer, el libro es valeroso “porque retoma el orgullo del país y se inspira en la doctrina social cristiana”.

Revista Protocolo

Discurso de Manuel Espino Barrientos, al presentar su libro	César Nava, dirigente nacional del PAN	El acercamiento de panistas, Manuel Espino, César Nava y Ricardo García Cervantes
Luis Camilo Osorio Isaza, embajador de Colombia en México; Manuel Espino Barrientos; Mahmoud Rmiki, embajador de Marruecos, y Wendy Coss	Marcelino Miyares, vicepresidente de ODCA acción política; y Cristóbal Pera, director editorial de Random House Mondadori	César Nava y Manuel Espino
Manuel Espino con Lawrence Nwancho Nwuruku, embajador de Nigeria	Cristóbal Pera, director editorial de Random House Mondadori; Marcelino Miyares, vicepresidente de ODCA acción política; Ricardo García Cervantes, senador de la República; Frank Press, representante de la Fundación Konrad Adenauer en México	Lawrence Nwancho Nwuruku, embajador de Nigeria, y Mahmoud Rmiki, embajador de Marruecos

Katsumi Komagata visitó México para impartir talleres a niños

En una época en la que las imágenes digitales, animadas y veloces atrapan las emociones infantiles, el reto de los libros para niños, dice el ilustrador japonés Katsumi Komagata, es aportar nuevas ideas y más originales. Sólo así, asegura el ganador de la Medalla de Plata del Club de Directores de Arte de Nueva York, los libros podrán competir con los videojuegos e internet.

El reconocido diseñador y artista gráfico Katsumi Komagata (Japón, 1953) visitó las ciudades de México y Guadalajara para participar en un ciclo de talleres organizado por la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural infantil del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) y Petra Ediciones. Dichos talleres estuvieron dirigidos a jóvenes, ilustradores, diseñadores y artistas plásticos en general, así como a niños de entre seis y 11 años de edad y padres de familia.

El objetivo del creador con estos talleres que imparte por todo el mundo desde 1997, es estimular la curiosidad, imaginación y sentidos de los niños, fomentar la interacción creativa entre padres e hijos, despertar el sentido estético de niños, jóvenes y adultos, así como acercar su trabajo creativo a los diseñadores gráficos, ilustradores y artistas plásticos.

En entrevista, Katsumi Komagata explicó que todas las personas que participan en los talleres son diferentes; comienzan con un mismo espacio en blanco, al que se deben acercar para solucionar el “problema” del vacío, y terminan con algo completamente distinto. Todos somos, pues, diferentes y esto nos introduce al proceso de comprensión, el cual sólo podemos llevar a cabo a través de la cabal comunicación con el otro.

Reveló que los trabajos del taller de Introducción al Arte formarán parte de una muestra internacional que se llevará a cabo el año próximo en la ciudad de Tokio, Japón, donde se exhibirá el trabajo que realizaron los talleristas de varias partes del mundo.

“Hace tres años fui jurado en la sección de Ilustración de la Feria de Libro para niños de Bologna, Italia, donde vi el trabajo de muchos artistas. Creo que cada país tiene diferentes progresos en la ilustración, pero no se puede hacer una comparación. Si vemos un rango internacional podemos encontrar que algunos son muy avanzados. La ilustración y el diseño tienden a estar directamente afectados por el tiempo en que se están desarrollando y si el artista o el diseñador pueden entender lo que está pasando y transmitirlo, entonces habrá un avance en su trabajo”, señaló el artista japonés.

Como ilustrador, Katsumi Komagata se caracteriza por trabajar con papel, tijeras y pegamento; pocas veces hace dibujos. Su interés por la ilustración de libros infantiles lo descubrió hace poco más de 20 años, cuando tuvo a su primera hija. Al principio, recuerda, no sabía cómo acercarse a ella, pues la relación era principalmente con la madre.

“Creo que el bebé y la madre tienen buena relación porque pasan nueve meses en el vientre, ellos ya se conocen, pero una relación entre padre y bebé es más difícil. Cuando ella cumplió tres meses y comenzó a mirarme, yo empecé a hacer unas cartas para compartir con ella, fue un periodo muy divertido para mí porque podía seguirla en sus etapas de crecimiento. Ésa fue la razón por la que empecé a ser ilustrador de libros para niños, porque yo buscaba una forma de comunicación con mi hija”, explicó.

A partir de entonces se interesó en acercarse a los niños para conocer su realidad. “La creación no solamente se hace en el escritorio, si alguien realmente quiere trabajar para niños al menos debe tratar de ver qué está pasando con ellos, así pueden detectar si hay algún problema alrededor de los niños o qué ocurre”, indicó el ilustrador que en el año 2000 obtuvo el Premio de Iniciación al Arte de la Feria de Libro para niños de Bologna, Italia.

Una de las principales preocupaciones del creador en la actualidad es ver que los libros para niños enfrentan una realidad muy complicada frente a los videojuegos e internet. “Ahora están surgiendo muchos juegos de video y los niños se emocionan e interesan por ese tipo de sistemas.

“Realmente creo que lo que tenemos que crear es nuevas ideas, ideas originales para poder trabajar con los libros. Espero que vengan nuevas generaciones de artistas para ayudarnos con esto porque los libros, a diferencia de los videojuegos, siempre le piden a los niños que usen su imaginación, que creen o que inventen algo, y por lo tanto la actitud de los niños frente a los libros no es pasiva sino activa, por lo tanto me gustaría trabajar más y más con los libros”, dijo.

Katsumi Komagata impartió sus talleres en la Escuela Primaria Fernando Montes de Oca, en Cuajimalpa; la Galería del Museo del Juguete (MUJAM), en la colonia Doctores, y la Biblioteca Vasconcelos. Estos espacios recibieron a 500 participantes (200 niños, 50 jóvenes, 50 especialistas y 200 adultos) que trabajaron a partir de una metodología creada por el artista, en la que solamente utilizaron papel, tijeras, pegamento y su imaginación.

Revista Protocolo

Participante en la mesa redonda Un débil grillete: los eslabones de la cadena del libro, que se desarrolló en el marco del Congreso Internacional del Mundo del Libro, organizado para celebrar los 75 años del Fondo de Cultura Económica, con el apoyo de la Secretaría de Educación Pública (SEP) y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), Antonio Ramírez estuvo acompañado por Jaume Vallcorba, Raúl Padilla y el moderador Luis Alberto Ayala Blanco. Ramírez vaticinó que el libro digital, a diferencia del convencional, podrá desplazarse sin intermediarios.

Desde esta perspectiva, señaló que en la actualidad poco se sabe de la función del librero tanto en el pasado como en el presente, de su papel como mediadores y de las maneras precisas en que durante la era del libro de papel, libros y lectores se han encontrado mutuamente.

Ramírez, quien inició su actividad en México, primero en la librería El Juglar y posteriormente en las librerías Gandhi, destacó que parte fundamental del trabajo de los libreros consiste en conocer los resortes, los engarces, los vínculos que entrelazan a las comunidades de lectores; mantener las antenas bien situadas para captar ese murmullo que se propaga cuando los lectores hablan entre sí de lo leído.

“Todos percibimos eso que llamamos el boca-oreja y, aunque parece una paradoja, ese rumor oral, efímero, intangible e inaprensible, es el medio real sobre el que se propaga lo escrito. Conocerlo y anticiparse a sus movimientos, ha sido una de las claves del oficio librero”, aseveró.

Al referirse a la cadena editorial, tema de la mesa, afirmó que el libro que llega a las manos del lector nunca será la misma obra que salió de la pluma del autor. No sólo porque en cada etapa del proceso editorial se ha transformado, sino porque dentro de una misma colección se emparenta con una serie de obras y autores consagrados; porque la ilustración de la portada recuerda tal o cual género; debido a que la tipografía evoca una cierta tradición o por el contrario, expresa el deseo de renovar y transformar; porque las notas de la contraportada y las frases de las solapas de promoción, citan a otros autores que el lector conoce.

En su opinión, todos son gestos que transforman al libro; “son como capas de valor que se añaden a cada paso, ropajes de símbolos que distinguen a un libro de otro, gracias a los cuales el lector encuentra el libro que busca sin saberlo”.

Ramírez expresó que ya en la librería el libro sigue transformándose y aquí la labor del librero, aquel intermediario silencioso, consiste en situarse al lado del lector en un intento por ver el libro que viene en sus ojos y trata de anticiparse a la eventual lectura que hará un conjunto de personas, cuyos gustos e itinerarios lectores puede distinguir.

Por su parte, el editor catalán Jaume Vallcorba, fundador de Quaderns Crema y la editorial El Acantilado, indicó que hay muchos tipos de editor y todos cumplen una función; “poner libros en los estantes, a la disposición del lector, es un trabajo extraordinario y se puede hacer de muy distintos modos”.

En su caso, dijo, trabaja con el objetivo de ofrecer al lector ediciones fiables y filológicamente serias, aunque reconoció que sería una quimera pensar en libros sin erratas, pues siempre se cuela alguna, pero resaltó la importancia de procurar que el libro se parezca a una pantalla de cine, en la que uno ve con toda nitidez lo que el autor le propone.

“El editor que quiero ser —detalló—, es aquel que ofrece los textos de la manera más limpia y prístina posible, no distanciado de lo que quiere el autor, sino justamente aquello que el autor quiere. Y eso es una regla que me parece útil tanto para los textos originales como para las traducciones.”

Su aspiración es producir libros distintos al común, fuera de lo ordinario y lo cotidiano para entrar en un espacio espiritual, como efecto del objeto al que uno se enfrenta. “Eso no quiere decir que piense en libros de extraordinaria belleza, de bibliófilo, pero sí en una edición que si bien humilde, esté bien hecha y con una tipografía transparente, como la pantalla de cine a la que me he referido.”

En opinión del editor catalán, la forma sin duda es la que da categoría al libro, pero también es necesario tomar en cuenta el espacio en el que va a dialogar. Subrayó que un libro como parte de un catálogo sensato, de inmediato entra en diálogo inmediato con el resto de los títulos que lo integran.

Manifestó que en el caso de El Acantilado, tiene la sensación de que los libros se encuentran de noche; cambian su posición en la librería y se los encuentra en otra posición a la mañana siguiente. “El cuerpo místico varía en función de a quién esté a su lado. Todo eso configura un catálogo, en el que uno ni siquiera había sospechado, viéndolos en comunicación con otros libros.

En este sentido, Vallcorba destacó que un catálogo editorial es un patrimonio colectivo y quizá también del editor, porque una editorial debe ser un negocio. “Quizá los editores hemos contribuido positivamente a la construcción espiritual de la gente, por ello considero pertinente contribuir al patrimonio colectivo de manera significativa desde un propio catálogo.”

Raúl Padilla, presidente del Comité Organizador de la Feria Internacional de Libro de Guadalajara (FIL), apuntó que este tipo de actividades que tuvieron su origen en el Imperio romano, constituyen uno de los eslabones más importantes en la cadena editorial. En términos genéricos, expresó, son los grandes espacios de encuentro, reflexión y revisión de lo que sucede en la industria.

“En el mundo del libro este encuentro tiene un valor más destacado, porque si bien hablar del libro es referirse a una industria comercial, al libro como mercancía, vale la pena concebirlo como un objeto cultural que tiene que ver en sus cimientos, con el desarrollo mismo de las civilizaciones.”

Por ello, agregó, casi en todas las ciudades importantes del mundo, al menos se lleva a cabo una feria, en cualquiera de modalidades: de profesionales para transacciones entre ellos (la principal es la de Francfort); las dirigidas al público, para venta y difusión del libro entre ciudadanos (Buenos Aires), y las de carácter mixto, con participación de profesionales, al tiempo que aprovecha la convocatoria de los libros, para dar servicio a la comunidad y hacerlas llegar al público, Guadalajara.

Revista Protocolo

Así lo expresó el especialista José Luis Caballero, consultor de la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual, al participar junto con el editor Eduardo Rabasa y la agente literaria Antonia Kerrigan, en la mesa redonda Mercados, territorios y lenguas: los límites de la explotación editorial.

La charla fue realizada con la moderación del escritor y editor Sealtiel Alatriste dentro del Congreso Internacional del Mundo del Libro que se realiza para celebrar los 75 años del Fondo de Cultura Económica, con el apoyo de la Secretaría de Educación Pública y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), entre otras instituciones.

Caballero dijo que aún con las nuevas tecnologías y la difusión de contenidos por medio de internet, la explotación editorial tiene claros límites en las bases culturales del lector, quien aún encuentra en el libro tradicional un modelo de practicidad.

“Aún no se ha inventado un medio tan manuable eficiente y portátil como el libro publicado en papel, si a esto añadimos la experiencia al tocarlo, olerlo y sentir cada una de sus páginas, podemos asegurar que no se vislumbra en el horizonte cercano el reemplazo de esta herramienta cultural”, expuso Caballero.

El editor Eduardo Rabasa, fundador de la editorial Sexto Piso, sorprendió a los presentes al describir la situación editorial de Irán, que pudo conocer durante una reunión internacional de editoriales y donde se dio a conocer que en ese país el copyright no existe.

“Cualquier persona puede entrar a una librería, adquirir un ejemplar, no importa si se trata de un premio Nobel y publicar su versión. En Irán existen, por ejemplo, muchas ediciones distintas de la saga de Harry Potter o un mismo autor puede ser publicado por distintas editoriales al mismo tiempo.”

No obstante, mencionó que para cada editor en Irán existe un censor gubernamental quien da el visto bueno al material para asegurarse de que no sea subversivo.

“Conocí a un editor de ese país que desobedeció en varias ocasiones el mandato de los censores y fue golpeado y torturado. Cito el ejemplo de Irán para mostrar que en otros países contamos con toda la libertad para difundir la obra de nuestros autores, sin embargo nos enfrentamos no a una censura, sino a una competencia no equilibrada.”

En este sentido mencionó que en México las editoriales españolas mantienen avasallado el mercado editorial y la mayoría de los autores mexicanos de éxito pueden ser leídos por sus compatriotas hasta que las ediciones ya han sido negociadas en el viejo continente.

“Hay una relación de profunda unidireccionalidad entre los mercados del libro españoles y mexicanos. Aquí estamos colmados de libros editados en España, algunos a costos hasta de 400 y 500 pesos, en cambio vender libros mexicanos en ese país es algo muy complicado.”

Por su parte, Antonia Kerrigan mencionó que durante sus primeras visitas a México se sorprendió al saber que ningún autor tenía un agente literario y que este concepto está únicamente centrado en los editores.

“Cuando comencé a representar a autores mexicanos para ser difundidos en España el punto más difícil a negociar con los editores fue el tema de los derechos de publicación temporales. En otros países las editoriales no tienen los derechos de edición de por vida sino por dos o tres años y el escritor tiene la oportunidad de buscar otras oportunidades para su obra después de ese plazo.”

Afirmó que actualmente en la difusión de materiales literarios en el ámbito internacional un agente se enfrenta a numerosos retos, entre ellos el difundir la obra del autor y explicar los localismos de su cultura en los diversos circuitos editoriales.

En este sentido, Kerrigan expuso que las ferias internacionales del libro son actualmente el mejor medio para difundir la obra de los autores de diversas nacionalidades.

“El mundo del libro está cambiando, se transforma día con día, lo mejor en estos momentos es que el ámbito editorial se acerque cada día más y conozca de cerca sus necesidades locales, pero sobre todo la obra de esos nuevos autores que escribirán las páginas del futuro”, concluyó la agente literaria.

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